La pièce de Mireille Bailly questionne le regard que l’on porte sur les personnes âgées, sur la transmission de nos aînés, mais surtout il questionne la place et la puissance de l’imaginaire.

 

Cette fiction est une histoire de famille. Il y a trois sœurs et leurs parents, la vieille Bianca et le non moins vieux Oskar Patersonne. Tous deux sont artistes de music-hall. Ils sont à la fin de leur vie, la mort est à leur porte ; la Mère a subi une opération à cœur ouvert, le Père désorienté sans elle la rejoindra bientôt à l’hôpital. Une femme étrange et bienveillante rôde et accompagne silencieusement le déroulé de l’histoire.

 

L’action se situe dans différents lieux : dans une chambre d’hôpital, dans la maison des parents et enfin au funérarium.

 

Au début, il y a des échanges parfois très terre à terre entre les filles. Petit à petit on découvre la vie des parents, les difficultés d’une vie faite de choix radicaux mus par la nécessité et la passion. Il y a les conséquences tantôt positives tantôt négatives de ceux-ci sur leurs enfants. Il y a des disputes entre ces trois sœurs aux caractères bien trempés. Et vers la fin, sur fond de music-hall, une grande déclaration d’amour d’Oskar à Bianca. La chambre d’hôpital se métamorphose alors en un lieu de poésie et d’imaginaire.

 

Ce texte est un peu cruel, comme la vie, mais il est aussi ludique et drôle car l’autrice cherche à ce que l’émotion surgisse aux détours d’une dispute ou d’un fait anodin. Elle y interroge la mémoire, la place des personnes âgées dans nos vies, dans notre société et aussi la place de l’artiste. La pièce remet en lumière cette question « ne dit-on pas d’un vieux qui meure que c’est une bibliothèque qui disparaît ? ».

Écriture : Mireille Bailly

Avec

Les trois filles :

Christine : Delphine Bibet, Julie : Anne-Pascale Clairembourg, Thérèse : Joëlle Franco

Les parents :  Oskar : Christian Crahay, Bianca : Eliane Jortay

La Femme en costume gris souris : Mireille Bailly

Réalisation : Axel de Booseré et Maggy Jacot

Assistanat général : Julia Kaye

Création lumière : Gérard Maraite

Création bande son : Matthew Hinguet

Chorégraphie : Darren Ross

Régie générale et son : Matthew Hinguet

Régie lumière : Guillaume Vanderton

Assistanat costumes et accessoires : Anne-Sophie Vanhalle

Assistanat Scéno : Rüdiger Flörke

Réalisation des costumes : Christine Piqueray et l’Atelier du Théâtre de Liège

Construction et décoration : Ateliers du Théâtre de Liège

Presse

La Libre Belgique | Stéphanie Boccart

Un spectacle pétillant

 

Le Soir | Catherine Makereel

****

Pièce fantasque et virevoltante
Toute la troupe mène tambour battant cette fable délicieusement insoumise.

 

Branchesculture | Jean-Pierre Vanderlinden

Casting cinq étoiles ! Les liens de bonne camaraderie évidents entre les comédiens transpirent de leurs interprétations et apportent une dimension supplémentaire au spectacle.

 

Arts et Lettres | Deashelle

Un spectacle savoureux et grisant, tant pour les adultes que pour les enfants.
Une brillante mise en scène qui ne manque pas d’humour.

Un projet de la Compagnie Pop-Up, coproduction Théâtre des Martyrs, Théâtre de Liège et DC&J Création.
Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Direction générale de la Culture, Service Théâtre, et du Tax Shelter du gouvernement fédéral belge et Inver Tax Shelter.